Baltimore Museum Of Art

Le Musée d 'art de Baltimore n' a jamais été aussi fréquent.Au début du mois d'octobre, le musée a annoncé qu'il collecterait des fonds pour l'entretien des collections restantes, l'augmentation du nombre de collections pluralistes et l'augmentation des salaires du personnel grâce à la vente aux enchères des collections clyfford still, Brice Marden et Andy Warhol.La décision de vendre les collections d 'expropriation a provoqué une vague de milliers de couches et suscité de vives controverses et objections.À la fin du mois d'octobre, deux heures avant l'ouverture des enchères, le Musée d'art de Baltimore a finalement décidé de retirer ces peintures controversées et a été contraint d'abandonner son programme.

"Ce n'est pas ce qu'on veut."

Il existe des besoins financiers à long terme ou d'autres objectifs ambitieux.Ces besoins pourraient effectivement être satisfaits en partie par la vente d'œuvres d'art à l'occasion de cette libéralisation des directives.Toutefois, quelle que soit l'urgence des besoins à long terme ou l'utilité de ces plans à l'automne, la position actuelle de l'aamd est que les ressources du Fonds ne doivent pas être obtenues par la vente de ces « collections enlevées ».

En avril de cette année, l'épidémie a provoqué des pressions dans la plupart des musées et l'Association des chefs de musées d'art (aamd) a assoupli les directives applicables à l'industrie pour les deux prochaines années afin de permettre aux institutions littéraires de vendre certaines de leurs collections pour couvrir les frais de garde d'autres collections permanentes, ce qui a dépassé la période difficile qui s'était écoulée.Bien que le Musée de Baltimore ait pu maintenir un équilibre entre les recettes et les dépenses, l'actuel conservateur, Christopher Bedford, a eu une nouvelle idée.Il espérait qu'un plan financier intitulé « Endowment for the future » serait mis en place, grâce à la vente d'une partie de la collection, afin d'obtenir des fonds pour la restructuration des collections existantes et leur développement futur.Ce plan a été élaboré en consultation avec l'aamd, lorsque Christine anagnos, Directrice exécutive de l'Association, a clairement indiqué que le projet du Musée des arts de Baltimore était conforme aux directives du secteur.

Baltimore Museum of Art

Le 2 octobre, la publication des trois collections par l'intermédiaire de la vente aux enchères de sofuby a suscité un regain d'intérêt.L'ouvrage de clyfford still, 1957 - G, est évalué entre 12 et 18 millions de dollars; le numéro 3 de Brice Marden devrait être vendu à 15 millions de dollars; et l'œuvre géante d'Andy Warhol, le dernier dîner, sera vendu par voie de négociations privées, pour une valeur d'environ 40 millions de dollars.On estime ainsi que les trois collections devraient générer des recettes d'une valeur de 65 millions de dollars.Baltimore Art MuseumLes fonds ainsi recueillis seront injectés dans le Fonds pour l'avenir afin de financer la recherche et la protection de nouvelles œuvres et de couvrir le coût de la documentation et des expositions nécessaires; en même temps, le Musée des arts de Baltimore pourra réévaluer la proportion de ses collections et avoir la possibilité d'ajouter davantage d'œuvres d'artistes femmes et d'artistes noirs.En outre, il permettra d'augmenter les salaires du personnel et de permettre au complexe d'être ouvert plus longtemps.Dans un communiqué de presse, le Musée d'art de Baltimore a également déclaré: « Nous sommes fermement convaincus que la structure du musée et de ses collections ne pourra répondre aux besoins futurs que si des mesures audacieuses et concrètes sont prises pour concevoir, modifier et redéfinir en permanence ».

Cependant, face à cette affirmation, le Conseil d'administration du musée ne semble pas avoir payé.Deux membres du Conseil d'administration du Musée d'art de Baltimore ont même annulé une annonce de contribution antérieure de 50 millions de dollars.Une lettre adressée au Ministre de la justice de l 'État du Maryland a été signée par l' ancien Conseil d 'administration et des membres de la communauté de plus de 200 musées d' art de Baltimore, dirigés par Laurence Eisenstein, dans l 'espoir d' obtenir la clôture des enchères.Lors d'une interview avec le New York Times, il a déclaré que, tout en convenant de la diversification des collections et de l'équité salariale, les musées ne devaient pas se contenter de vendre directement leurs œuvres, mais plutôt d'effectuer des collectes de fonds et des travaux de développement qui paraissaient plus difficiles.

Le 27 octobre, l 'Association AMAD, qui avait déjà filmé ce programme, a également publié une déclaration officielle de son président et Directeur du Musée d' art de Saint - Louis, Brent Benjamin: « Nous avons vu de nombreuses institutions.

Faire face aux normes et aux problèmes éthiques du secteur

En fait, le Musée d 'art de Baltimore n' est pas le seul établissement culturel des États - Unis qui envisage de vendre ses collections pour faire face à la pandémie.Pour faire face à la crise financière et aux pertes d'effectifs causées par l'épidémie, le Musée Brooklyn a également vendu 12 pièces de collection au début de l'année par l'intermédiaire de Justin, dans l'espoir d'obtenir des fonds d'un montant de 40 millions de dollars pour couvrir les frais de garde d'autres collections dans ses locaux.Pourquoi les deux musées obtiennent - ils des résultats très différents?

En examinant les directives professionnelles du Musée d'art, révisées tous les 10 ans par l'AMD, les journalistes ont constaté que les dispositions relatives à la vente de collections comportaient trois articles principaux, qui soulignaient que « les fonds provenant de la vente d'œuvres d'art ne peuvent être utilisés pour le fonctionnement et les dépenses d'équipement des musées.Ces fonds, y compris le produit et la valeur ajoutée de ces fonds, doivent être utilisés pour l'acquisition d'œuvres d'art conformément à la politique des musées en ce qui concerne l'utilisation des fonds d'acquisition restreints. »Ainsi, il y a longtemps que les musées vendent leurs collections, et les contradictions apparaissent surtout dans l'utilisation des fonds acquis après la vente.

En règle générale, la vente de collections retirées permet d'améliorer la qualité et la sérénité de la collection, mais les fonds provenant de la vente ne peuvent être utilisés que pour l'achat de nouvelles collections, faute de quoi l'Association rejette généralement les demandes de vente.Depuis la publication, en avril, des directives sectorielles autorisant la vente de collections retirées, les fonds peuvent également servir à financer les « coûts directs liés aux collections ».Toutefois, étant donné que les fonds recueillis par le Musée des arts de Baltimore couvrent également le coût humain, le « contrecoup» d'aamd est devenu compréhensible.Dans une lettre adressée au Ministre de la justice de l'État du Maryland, Arnold Lehman, ancien conservateur du Musée d'art de Baltimore, a également écrit: « Je suis favorable au paiement d'une plus grande pension alimentaire aux employés.Mais je m'oppose à ce que le Musée choisisse de dévorer les collections essentielles à cette fin. »

Outre que l'utilisation des fonds n'est pas conforme aux directives assouplies, la vente des collections a elle - même suscité un débat sur l'éthique des musées.Il a été estimé qu'en échange de fonds pour la vente de collections, l'ouverture d'autres musées d'art entraînerait une perte « invisible» d'intérêt public.Selon ARTNeT, le Musée Everson, à New York, avait annoncé la vente de la carte rouge de Jackson Pollock en 1946, indiquant que le produit de cette vente serait utilisé pour « l'achat d'artistes noirs, de femmes artistes et d'autres œuvres de masse ».Mais cette initiative a été sévèrement critiquée par Christopher Smith, critique artistique du Los Angeles Times, qui avait prédit que le tableau « risquait fort de disparaître dans la propriété privée d'un millionnaire inconnu ou dans un entrepôt suisse de titres de propriété permanente ».Selon lui, « certaines œuvres d'art importantes ne devraient pas être vendues pour ne pas disparaître de la vue publique.Il n'y a jamais eu de réponse simple à cette controverse morale sur le bien commun de l'art. »

En cas de violation des normes professionnelles, les musées sont passibles d'une série de sanctions, y compris l'interdiction d'obtenir des prêts d'œuvres d'art auprès d'autres institutions membres, comme le prévoit le Code de déontologie des musées d'art.À l'heure actuelle, il n'est pas certain qu'aamd réponde de cette vente aux enchères dans le cadre de nouvelles négociations avec le Directeur du Musée d'art de Baltimore.Bien que le Musée d 'art de Baltimore n' ait jamais vendu de collection, il a exprimé son adhésion dans une déclaration récente: « l 'idée que nous respectons ne doit pas être que les musées servent des objets ».Nous sommes convaincus que les objets contenus dans la collection doivent refléter, attirer et inspirer des millions d 'individus différents.Il ne fait aucun doute que notre vision et nos objectifs ne changeront jamais.À l'heure actuelle, il faudra plus de temps pour atteindre cet objectif, mais en fin de compte, nous ferons tout ce qui est en notre pouvoir pour l'atteindre. »