파리 남성복 위 크 에서 디지털 패션 쇼 는 어떤 시사 점 을 가 져 왔 습 니까?

패션 산업 은 이제 정상 으로 돌아 온 거 야? 거의 다 된 것 같은 데.

적어도 이번 주 끝 난 파리 의 남자 들 에 게 서 받 은 인상 이 었 다.저 는 이 점 을 완전히 적 극적인 방식 으로 서술 한 것 입 니 다. 전염병 상황 에 직면 하여 사람들 이 창의 적 으로 사람 을 고무 시 킵 니 다.실제로 모든 사람 이 전시 준 비 를 하 는 시 리 즈 를 모두 갖 추 었 다 는 것 자체 가 큰 성과 이다.실제로 봉쇄 가 이 뤄 지 는 동안 많은 남성복 디자인 스튜디오 들 이 최초의 아 이 디 어 를 갖 기 시작 했다.하지만 이런 생각 을 옷 으로 만 드 는 것 은 작은 일이 아니다.사람들 이 말 하 는 것 처럼 필 요 는 발명의 어머니 다.

하지만 이 는 보통 시리즈 가 아니다.디자이너 는 사람 이지 감정 이 없 는 기계 가 아니다.불안 감, 불안 감, 공포 감... 지난 몇 달 동안 어 려 웠 던 모든 사람들 에 게 영향 을 주 었 다.사실 그들 은 지금도 이러 고 있다.이 때문에 실제 상업 을 고려 할 때 대부분의 브랜드 들 은 그 핵심 적 인 심미 적 언어 를 재 확인 했다.이것 은 파 국 이나 전대미문의 전환 의 계절 이 아니다.미 친 듯 이 폭발 하 는 디자인 없 이디자이너 들 은 자신 들 의 이념 과 모델 을 지 키 고 기 존의 성공 스타일 의 새로운 버 전 을 다시 내 놓 으 며 여기에 새로운 요 소 를 넣 었 다.

이 방법 이 효과 가 있 었 다.현재 의 위 기 는 우리 에 게 무엇 인 가 를 가 르 쳤 다 면 그것 은 새로운 것 을 위해 새로운 것 을 창조 하 는 것 은 단지 공상 에 불과 하 다 는 것 이다. 필 요 없 는 변 화 를 갈망 하 는 것 은 독이 있 는 마 케 팅 수단 이다.좋 은 아 이 디 어 는 시간의 시련 을 이 겨 내 고 지속 가능 한 발전의 가장 강력 한 원천 입 니 다. 비록 많은 브랜드 들 이 환경 보호 에 대한 책임 을 크게 부 풀 리 고 새로운 제품, 새로운 제품 을 동시에 출시 합 니 다.

최고의 시 리 즈 는 친숙 해 보이 고 변주 까지 더 해 져 잔잔 한 효 과 를 낸다.스타일 은 같 지만 또 다르다.사실, 이 계절 은 어디서 많이 본 듯 한 매력 적 인 느낌 이 듭 니 다. Yohji Yamo to 의 깊 은 보라색 장식 스타일 의 구조 부터 Herm 's 5 성급 럭 셔 리 한 소외 감 까지 Y - Project 의 복잡 하고 정교 함 부터 Rick Owens 까지 넓 은 어깨 세트, 타 이 트 한 니 트, 하 드 라인 과 Grung 두루마기 를 혼합 합 니 다.Lanvin 의 날 카 롭 고 애틋 한 낭만주의 부터 Mihara Yasuhiro 까지 아름 다운 혼란, GmbH 의 운동성 과 우아 한 다 문화 만 남 에서 Botter 의 정확 한 만 남 까지.Kolor, 아 부 윤 일 은 2011 년 시 리 즈 를 그대로 옮 겨 현재 상황 에 적응 하기 까지 했다.많은 가상 런 웨 이 무대 에서 마치 오래된 친 구 를 보 는 것 처럼 너 는 이 친구 가 변 하지 않 고 여전히 좋 은 친구 라 는 것 을 알 게 되 었 다.

패션 에 있어 서 신선 한 것 은 별로 없다.Kiko Kostadinov 는 예 외 였 고 이 규칙 은 예전 보다 더욱 열광 적 이 며 패션 디자인 에 있어 더욱 매력 적 이라는 것 을 입증 했다.하지만 다른 곳 에 서 는 제멋대로, 유행 에 따 르 지 않 는 남성복 이 흐 르 는 것 으로 증명 되 며, 도시 적 이 고 꾸 밈 없 는, 약간 커팅 되 어 최근 시즌 처럼 거리 에서 입 기 에 좋다.

하지만 이 는 가상 패션 위 크 로 사이트 에 동 영상 으로 전시 된다.그 렇 기 때문에 이것 은 재 미 있 는 실험 이다. 패션 과 영상 은 창조 적 인 매개체 로 서 결합 하거나 충돌 할 수 있 으 며 패션 의 내용 을 확대 시 켜 서 전 이 를 확대 시 킬 수 있다. 때 론 거의 감정 적 인 시각 으로 패션 의 주 제 를 주시한다. 때 론 옷 을 완전히 지우 고 정서 적 이거 나 이 야 기 를 다룬다.이러한 형 태 는 어느 정도 에 민주 적 이다. 모든 디자이너 는 크기 에 상 관 없 이 이 이 영상 게임 을 해 야 한다. 가끔 은 작은 제작 이 큰 손 보다 더 좋다.

2000 년 Nick Knight 가 쇼 스 터 디 오 를 출시 한 이후 우 리 는 패션 영화 의 발전 을 보 았 고 소 셜 미디어 가 패션 영화 의 발전 을 추진 했다.그러나 패션 촬영 과 달리 패션 영 화 는 아직 규칙 적 인 수첩 이나 명확 한 형식 을 찾 지 못 해 이 분야 에서 의 탐색 이 매우 흥 미 롭 다.비 즈 니스 슬라이드 에서 단순히 분 위 기 를 조성 하 는 삽화 까지 모든 것 이 가능 하 며 함께 사용 하면 더욱 좋 습 니 다.그러나, Yohji Yamo to 와 유사 한 애니메이션 영상 을 평가 하고, Rick Owens 와 유사 한 장면 을 고려 하 는 것 은 전혀 다르다.마찬가지 로 우 리 는 Dries Vn Noten 의 허구 인 드러머 가 연주 하 는 환상 적 인 악장 도 감상 할 수 있다.여기 서 매개 체 는 정말 중요 하 다.하지만 평론가 로 서 가끔 은 내 평가 기준 에 적응 하기 가 어렵 다 는 것 을 깨 달 았 다.

저 는 동 영상 을 평가 해 야 합 니까? 아니면 복장 을 평가 해 야 합 니까? 이 두 대상 은 같이 보 여 주 는 경우 가 많 습 니 다. 가끔 은 이런 동 영상 들 이 패션 을 돋 보이 기도 합 니 다.애니메이션 화 된 패션 쇼 는 KidSuper 의 비 전 을 가장 예민 하 게 빛 냈 다.다른 때 는 혼자 보 여 준다.GmbH 는 아 티 스 트 Lars Laumann 의 동 영상 을 보 여 주 며 '북 으로 가 는 계절' (Season of Migration to the North) 을 보 여 준다.

Louis Vuitton '병 에 담 긴 편지' (Message in a Bottle) 의 화려 한 공연 에서 눈 에 띄 는 패션 콘 텐 츠 가 없 었 다. 이 슈퍼 주 니 어, 흥미 로 운 애니메이션 들 은 실제로 Virgil Able 오 가 지금까지 이 프랑스 의 명 품 거물 이 었 던 가장 큰 노력 중 하나 이다.젊 고 포용 적 인 재 창조 와 정서 설정 기술 을 여실히 보 여 주 는 디자인 이 창의 적 인 작품 이 아니다.모든 것 이 트 렌 디 하고 매력 적 이 며, 나머지 시 리 즈 는 전 세 계 를 누 비 며 펼 쳐 진다.Aldo Maria Camillo 부터 Davi Paris 까지 디자이너 는 큰 규모 로 똑 같은 리듬 에서 유사 하고 사람들의 주목 을 끄 는 창작 을 보 여 주 었 다.

정말 성공 하지 못 한 것 은 시청자 가 없 는 런 웨 이 영상 이다. 너무 썰렁 하고 솔직히 너무 지루 하 다.그러나 우 리 는 옷 이 움 직 이 고 걸 어 가 는 모습 을 볼 필요 가 있다.이것 이 바로 몇 십 년 동안 T 사가 새로운 스타일 을 보 여 주 는 방식 으로 그 매력 을 더욱 공 고 히 해 온 이유 이다.그런데 어떻게 이 를 동태 적 이 고 서 사적 인 동 영상 형식 으로 바 꿉 니까?

제 가 만 들 었 으 면 좋 았 을 텐 데, 그 레 고 르 디 예 르 감독 과 함께 이번 시즌 최고의 비 주 얼 실험 중 하 나 를 완성 했다.이것 은 패션 쇼 이지 만 패션 쇼 가 아니다. 진실 한 영화 스타일, 틈 이 없 는 롱 렌즈, 그리고 한 무리의 캐릭터 를 따라 파리 20 구 를 산책 한다.모든 배역 은 한 동안 의 주인공 역할 을 맡 았 고, 화면 이 다른 배역 으로 바 뀔 때 까지 유창 하 게 연기 했다.이것 은 오리지널 영화 다.JunJ 와 Sulvam 은 각자 의 도시 인 서울 과 도 쿄 를 동 영상 으로 선택 했다. 하지만 왠 지 스타일 선택 이 예측 가능 한 듯 하 다.그러나 Herm 's 에서 촬영 배경 활동 에 대한 생각 은 더욱 고무 적 이다.현장 이 혼 란 스 러 운 것 을 포착 하고 창의 적 이 고 순수한 연료 로 바 꿔 시리즈 의 모든 하 이 라 이 트 를 강조 했다.

이번 시즌 의 주요 서 사 방식 은 제작 과정 을 중심 으로 전 개 된 것 이다. 그 이 유 를 이해 하기 어렵 지 않다. 제작 과정 을 보 여 줌 으로 써 관중 들 의 호기심 을 만족 시 키 고 그들 과 친밀 한 관 계 를 맺 었 다.디 올, 김 조 네 스 는 두 영상 에서 스타일 을 선 보 였 다. 첫 번 째 부분 에 서 는 빈 에 사 는 가나 화가 아 모 코 보아 포, 두 번 째 부분 에 서 는 보아 포 의 영향 을 받 은 시 리 즈 를 주목 했다.그러나 완벽 하 게 이행 된다 면 이 예술 가 는 다채로운 색채 와 강렬 한 감정 을 그 려 패션 시 리 즈 를 격식 있 게 만든다.

Loewe, Jonathan Anderson 도 이 과정 에 중점 을 뒀 다.그 는 이 과정 을 하나의 서류 함 에 넣 고 모든 회의 참가 자 들 의 입구 까지 직접 보 냈 다.'상자 안의 전시' - 이 콘 셉 트 는 분명히 이번 시즌 형식의 하 이 라이트 이다. 가능 한 한 비 디지털화 되 지만 최대한 아름 답 고 매력 적 이다.물론 24 시간 인터뷰, 대화, 인터넷 콘 서 트 를 함께 했 지만 패션 이 박스 를 통 해 보 여 지 는 것 은 일종 의 즐거움 이 었 다.박스 포장 곽, 컬러 카드, 무늬 카드, 심지어 하나의 도형, 그리고 팀 구성원 의 실루엣 까지 더 해 져 서 모두 훌륭 한 요 소 를 하나 로 융합 시 켰 습 니 다.이것 은 쇼 에 몸 을 두 고도 육신 은 집에 머 무 르 며 우리 모두 가 진정 으로 부족 한 관 계 를 만 드 는 것 과 같다.