时装周快讯：「FASHION FUSING大湾区联合时装秀」圆满结束

        2023 广东时装周 – 春季舞台上，「FASHION FUSING大湾区联合时装秀」在一片热烈的掌声中圆满结束。

　　2023 年 3 月17日，一同见证设计新力军的成长和自我实现，感受时装产业的飞跃进程。由香港特别行政区政府「创意香港」赞助，并由香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation 主办的第三个大湾区大型时尚项目「大湾区：时尚融合2023 GBA: Fashion Fusion 2023」迎来首个重点活动「FASHION FUSING大湾区联合时装秀」。为项目拉开序幕。一个活动，贯穿三大官方时装展，展示来自八个优秀设计单位的匠心之作。第一站的「FASHION FUSING大湾区联合时装秀」率先携手「2023 广东时装周 – 春季」，于3月17日登陆广州国际媒体港“珠江之眼”演播厅，各个优秀设计单位的最新系列轮番上演，闪亮登场惊艳岭南!

　　大湾区设计新秀共赴时尚盛宴

　　一同致敬梦想

　　以“致敬梦想”为主题，广东时装周经过30届的积淀，发展成为广东省内生命力最强、影响力最广、举办历史最长的时装周。2023广东时装周─春季，聚焦服装产业质量发展，广东时装周“链”接全国，瞄向全球，在产业、政府、市场搭建起桥梁，在展现区域时尚特色、引导产业发展、推动创新融合、激发消费动能等方面持续发挥着更大作用。

　　承接往年首办的成功经验，今年FFF再下一城，继续率领来自内地、香港、澳门的设计师品牌及设计院校，登上「2023 广东时装周 – 春季」的时尚大舞台。活动多天星光熠熠，一众时装爱好者、业界人士、买手和媒体蜂拥而至，一睹设计新秀的创作潜力。参与的设计师和院校学生亦不遑多让，各施各法，透过展示强而有力的设计作品，演绎专属的故事。

　　深港设计师伸展台上大放异彩

　　不追逐潮流、忠于自我是我的品牌核心

　　——ESA LIANG梁冰琴

　　深圳独立设计师梁冰琴 ESA LIANG致力于在东方民族元素和西方解构设计、男性与女性中寻找平衡点。她以解构主义为设计风格，擅长运用造物的本质破坏、分解和重组衣服的结构。这次登上伸展台的作品系列名为「重组」，透过品牌一贯的解构主义，从布料、衣服结构和设计等方面探讨如何在设计和生产中减少浪费，让时装变成「可持续」。

　　透过不规则的结构、材质的互相碰撞，创造出独一无二的独特美学。

　　作品秉承解构主义的风格，把过往每个系列遗留下来的面料和各种辅料，例如绣片、钉珠、钮扣等，在新的设计上实现重组。以不规则的衣服结构和全新的廓形，突破传统的服装语言，展现服装的自由度和多样性，创造出创造前卫又反叛的服装。

　　另一位是来自香港的设计师Kevin Ho，他曾代表香港于2017年参与东京和纽约的「Asia Fashion Collection 」(AFC)与纽约秋冬时装周，是不容小觑的设计新生代。

　　展现女性姿态，

　　刚柔并重的摩登时尚感是我的品牌使命

　　—— KEVIN HO

　　KEVIN HO擅长以刚强的结构打造耐人寻味的性感，以崭新的角度诠释女性的魅力。他相信每位女性都有自信和独特的一面，是硬朗与柔美并置的个体，因此在处理衣服剪裁与挑选布料亦特别花心思，打造成兼具女性的刚强及时尚感的作品。

　　通过引人注目的轮廓和明亮的对比色调，表达品味独具的现代时尚。

　　今次的服装系列“Nocturne 夜想曲”以香港城市的夜景为设计灵感，运用独特的迷幻色彩及光泽有致的材质，加上印花及金属感面料，勾勒出城市的面貌和特质，香港的城市个性和魅力就这样随着模特儿在台上摇曳的步伐，活灵活现于布料上。

　　大湾区设计学生点燃设计新活力、新秀作品作品独当一面创作实力势不可挡　全场百人感动见证

　　率先踏上广东时装周的奇幻之旅的大湾区设计院校有香港理工大学时装及纺织学院(简称SFT)，作为香港时装教育界首屈一指的设计学校，8位设计学生在台上展示自己的匠心之作，以设计唤起对各种社会议题如科技、可持续发展、性别、哲学等命题的关注，现场观众跟着眼前的夺目作品，踏上一场沉浸式思考旅程。

　　作品以「An Ugly Place」为名，薛琬琛透过服装的大胆用色和特别剪裁，描绘熙来攘往的车站内人们互相压迫的画面，诉说城市的压抑和无奈。

　　陈柏瑜的服装系列「自然界中的像素」融合了数码化的自然形象和像素元素，唤起大众关注环境的觉醒，找回对大自然的归属感。

　　另一所参与院校澳门生产力暨科技转移中心亦派出8位优秀学生演绎自己的最新服装系列。每一件作品亦别树一帜，充分展现独特灵巧的创作才能，成熟的作品和雄厚的实力都让人眼前一亮，是澳门时尚界的新动力。

　　作品以「An Ugly Place」为名，薛琬琛透过服装的大胆用色和特别剪裁，描绘熙来攘往的车站内人们互相压迫的画面，诉说城市的压抑和无奈。

　　陈柏瑜的服装系列「自然界中的像素」融合了数码化的自然形象和像素元素，唤起大众关注环境的觉醒，找回对大自然的归属感。

　　澳门生产力暨科技转移中心、不懈地鼓助企业发挥创意孵化年青新力量

　　关于Fashion Farm Foundation

　　非营利机构Fashion Farm Foundation(FFF)于2012年成立，由一群热心的资深时装企业家及教育家组成，致力推动香港时装业发展，并以促进时装设计师、业界专家及文化界人士之间的协同效应为策略性目标。FFF成功为香港时装设计师创建通往全球商机的桥梁。

　　自2013年开始，FFF举办“HKFG”(前称Fashion Guerrilla)项目，让设计师们有机会于海外时装周展示其品牌系列。HKFG的足迹至今已遍布巴黎、纽约、东京、及杜拜等多个时装界重要的城市。此外，FFF亦透过举办名为“Fashion Forward Festival”及“FFFRIDAY”的时尚项目，以时装展示、工作坊、期间限定店及展览等不同活动，向大众推广及提高香港品牌的知名度。

　　FFF近年亦积极领航进军大湾区市场，透过巡回各个大湾区城市举办一系列创意时尚活动，为本地创意人才开拓更多机遇，包括2019年举办的粤港澳大湾区内首个以时尚为主题的跨城大型项目“大湾区 — 时尚·出行”、2021年于上海举行的“FASHION PORT时尚·海港”，以及于2022年精心打造，亦是庆祝香港特别行政区成立25周年的重点时尚项目“大湾区 — 时尚.跃进 2022 ”。这些企划不仅连结各地设计院校学生和年轻时装设计师，同时有助培养富有潜力、具有创新思维的设计人才，为大湾区时尚产业变得更蓬勃作好铺垫。

　　此外，FFF亦持续推动教育、文化及时尚生活伙伴之间的协作，积极与香港设计学院、时装杂志、购物中心、手作市集和电影院携手举办各时尚公众活动，让设计师们得到更多机会接触大众及增加营商机会。