BoF编辑团队为你列好了本季最精彩的10场发布会

　　从Fendi以女性施虐狂为灵感的系列，到Balenciaga末日启示般的壮观场面，BoF编辑团队为你列好了本季最精彩的10场发布会。

　　1. Fendi / 设计师Silvia Venturini Fendi / 米兰时装周

　　Silvia Venturini Fendi将个人风格以微妙但瞩目的方式注入到这家意大利家族公司中。正像她的灵感“Maîtresse”平衡了欢愉和痛苦，Silvia编织了一幅对比强烈的挂毯。详见《Fendi：女性主义的欢愉与痛苦 》。

　　2. Loewe / 设计师Jonathan Anderson / 巴黎时装周

　　这一季非常奇怪，又非常诱人，证明了Anderson在 Loewe 就是个天才。他声称此前自己从未真正接受过Loewe的西班牙血脉，直到这一季，他潜入品牌的时装档案馆，探索1940年代和1950年代的旧服装。详见《Loewe：完美时刻》。

　　3. Alexander McQueen / 设计师Sarah Burton / 巴黎时装周

　　Sarah Burton能够从过往的沼泽中发掘出光彩夺目的古怪之物，这意味着她手中的Alexander McQueen系列永远是人们梦寐以求的。这场发布会证明了，McQueen的力量正是在于这些令人兴奋的差异性暗示。详见《Alexander McQueen：反叛与变换》。

　　4. Marc Jacobs / 设计师Marc Jacobs / 纽约时装周

　　这就是“偶像”力量如何在时尚界得到最有力体现的方式：用来保存、庆祝和再塑过去的辉煌时刻。整场Marc Jacobs时装秀都唤起了人们对美国全盛时代的回忆。当时美国毫无疑问是世界第一强者，纽约则是这一顶皇冠上最耀眼的宝石装饰。

　　5. Balenciaga / 设计师Demna Gvasalia / 巴黎时装周

　　Balenciaga的最新设计从低矮的天花板下列队展示，这里宛如沸腾的天堂，熊熊烈火，汹涌洪水，还有短暂漂浮在多重宇宙空隙中、犹如蓝色大理石的美丽地球，紧接着是……完整的日蚀。我们激动地再次看到，Demna Gvasalia用自己强大的时尚平台，筹划了一场如此大规模的拆解。详见《Balenciaga：末日启示录》。

　　6. JW Anderson / 设计师Jonathan Anderson / 伦敦时装周

　　这几季，这位爱尔兰设计师一直在探索人体比例和服装廓形间的关系，尤其是在动态中，人的形体和服装会碰撞出怎样的花火。此前，他曾经在女性的胸部和腰部做了不少试验性的探索，而这一季的重点则是肩部和手臂。详见《JW Anderson：宠儿们的超大号宣言》。

　　7. Kenzo / 设计师Felipe Oliveira Baptista / 巴黎时装周

　　在他的处子秀中，Felipe Oliveira Baptista完美重现了品牌创始设计师高田贤三（Kenzo Takada）的造型、色彩和艺术。这位Kenzo的新成员出色地捕捉到了Kenzo七八十年代设计中的快乐，他的时装秀是五颜六色的马戏演出。详见《Kenzo：无限乐观》。

　　8. Sacai /设计师阿部千登势 / 巴黎时装周

　　与美国国家航天局（NASA）的合作还只是Sacai新科幻征程的一站。阿部千登势（Chitose Abe）说，这一季里还有一场“第四维”的试验，那就是衣服随着时间的摆动。管他什么量子物理学，美就够了。

　　9. Moncler Genius / 米兰时装周

　　邀请一众客座设计师合作奉出的这场宏大的发布会，再塑Moncler的品牌形象，Remo Ruffini的计划就是要让这个品牌与当前保持紧密关联。其中最为突出的要数JW Anderson的非二元视角，和Alyx的扎染都市风格装束。

　　10. Paco Rabanne / 设计师Julien Dossena / 巴黎时装周

　　Julien Dossena执掌的Paco Rabanne在本季有了上佳的演变，撇去了往日未来主义风格过分坚硬的质感，拥抱更蓬松的浪漫主义，甚至还带有一丝激进的工艺。有时可能会让人想起McQueen，但Paco Rabanne无疑展示出了本季最令充满诱惑力的时装视觉之一。