Automne / Hiver 2021 Semaine De La Tenue Pour Hommes: Retour Au Quotidien, Partage Des Sensations

Bien que le calendrier d'une nouvelle année ait commencé, les retombées de l'épidémie de 2020 se propageront inévitablement jusqu'en 2021.Un certain nombre d'événements prévus pour janvier ont été annulés ou reportés à février.Mais une telle vague de vent et de marée ne semble pas avoir d'importance pour Milan et Paris, les villes de mode qui soutiennent la moitié de la semaine de la mode, entrant dans une année de « nouvelle normalité », avec deux grandes semaines de vêtements pour hommes d'automne et d'hiver comme d'habitude: du 15 Au 19 janvier, la semaine de la mode pour hommes d'automne et d'hiver de Milan 2021, suivie par la semaine de la mode pour hommes de Paris du 19 au 24 janvier.

Milan: retour au confort de la vie quotidienne

Sous des restrictions strictes en matière de rassemblement public, la semaine de la mode masculine de Milan a choisi de se présenter sous la forme d'une numérisation physique complète, permettant aux marques de décider librement d'afficher la mode sous forme de vidéos de défilé de mode physique ou d'expositions statiques.

Contrairement aux années précédentes, la semaine de la mode masculine de Milan a également eu lieu cette année avec le Festival du film de mode de Milan "co - marque".Cette année, le Designer danois jannik wikkelsø et sa marque de Copenhague Han kjøbenhavn ont apporté à la semaine de la mode masculine de Milan un court métrage intitulé "le génie des roses", qui raconte une histoire tragique d'héroïsme romantique et de vengeance.En combinant la mode et le cinéma sous cette forme rafraîchissante, un long métrage « super long » de 14 minutes transmet au monde le nouveau consensus selon lequel « malgré la férocité de l'épidémie, la mode est toujours présente; malgré la disparition des spectacles hors ligne, d'autres « spectacles » sont toujours vivants ».

À l'heure où la vie sociale est presque entièrement numérique, la demande de confort de vie est particulièrement forte.IC photo

À l'heure où la vie sociale est presque entièrement numérique, la demande de confort de vie est particulièrement forte.Cette saison, les 39 marques de mode de la semaine de la mode masculine de Milan ont un visage spirituel élevé et une affinité rassurante.Il y a aussi sept nouveaux « participants » au programme Lagos Space, Tokyo James, bloke et Solid Home qui se sont officiellement joints au programme de la semaine de la mode masculine de Milan pour la première fois.Le plus remarquable est la première collection de vêtements pour hommes de Raf Simons pour prada.Deux directeurs créatifs de Prada, MIUCCIA Prada et Raf Simons, ont déclaré que les gens passent plus de temps ensemble parce qu'ils n'ont plus besoin de socialiser.C'est pourquoi cette saison, ils se sont concentrés sur des ajustement s chauds, allant des pantalons, des colliers hauts et des Polos, avec des textures et des motifs jacquard qui donnent à ces tricots une sensation chaude et douce.De plus, Raf Simons et MIUCCIA Prada approfondissent l'élément classique du triangle emblématique de la marque, combiné à des tons de style RAF, qui rendent toute la collection visuellement distincte.

Ermenegildo Zegna a également appuyé sur le bouton de Réinitialisation de la marque lors de la sortie du film "The Re (Set)".Alessandro Sartori, directeur créatif, a abandonné le sentiment traditionnel de la marque d'être s érieux et S érieux, laissant les modèles dans le film se promener tranquillement, manger et regarder la télévision dans une pièce après l'autre, en portant un manteau à larges ceintures et des mocassins à doublure de laine molle.Les gens qui ont interprété la vie facile et simple pendant l'isolement épidémique dans un style de vêtements monochromes et non sexistes ont décrit les attentes des concepteurs à l'égard d'un avenir pur et non perturbé.

"Qu'est - ce qui est normal aujourd'hui en cette période où tout n'est pas normal?"Silvia Venturini Fendi, Directrice de la création de la marque, a exprimé le désir de présenter une collection de mode lente plus basée sur les besoins de la vie quotidienne lorsque la collection de vêtements pour hommes Fendi printemps - été 2021 a été présentée l'été dernier.Cette semaine de la mode masculine à Milan, Fendi poursuit sa dernière série de quête d'énergie et de confort sur le thème "What is normal today".Les designers ont redéfini les vêtements classiques pour hommes en utilisant des coupes amples et des tissus mous. Les modèles portent des manteaux d'impression multicolores de l'Artiste britannique noel fielding graffiti ou des vêtements de mode monochromes audacieux orange - jaune - bleu - Vert - Rose, ainsi que des marches BGM rapides à travers les portes des néons miroirs immersifs pour apporter l'optimisme Fendi et l'énergie positive au public.

Paris: réveiller le sens de la mode avec l'abstraction

Si la semaine de la mode masculine d'automne et d'hiver de Milan est un conseil pratique pour la mode future, la semaine de la mode masculine de Paris est tout à fait opposée.Cette saison, la semaine parisienne des vêtements pour hommes, qui a également choisi de se présenter en ligne, a fusionné des styles hyper - conceptuels tels que l'exagération, l'excentricité et l'avant - garde, avec des abstractions sans fin et des dessins de trous dans le cerveau qui continuent d'éveiller la sensibilité des gens à la mode.

JW Anderson a utilisé le look book de la nature morte pour montrer la philosophie de conception selon laquelle « Lorsque le corps ne peut pas se rencontrer, le partage du toucher d'un objet peut également favoriser l'intimité ».Inspirée par la peinture morte néerlandaise du XVIIe siècle et la création du peintre britannique William Nicholson, la marque utilise des citrouilles, des pêches et d'autres motifs. Au cours du tournage, elle utilise divers accessoires tels que le chou, le chou - fleur, la citrouille et les plantes en pot pour mettre en place une variété de Formes fantaisistes et humoristiques.Avec des teintes de fourrure primitives en pierre de feu, des pantalons triangulaires géants, des boucles de cou dorées et des manteaux en laine bleue, il donne un sentiment surréaliste de vivre comme dans un conte de fées.

Virgil abloh, directeur artistique de la marque louis vuitton pour hommes, a utilisé un gobelet créatif comme invitation pour explorer la question des préjugés inconscients.L'utilisation d'une variété de motifs et de techniques de production pour guider le public à réfléchir aux questions sur les limites d'identité stéréotypées de la profession, du sexe, de la race, etc.Non seulement il y a un mélange de costumes et de jupes écossaises à carreaux, mais il y a aussi des éléments fous qui portent notre - Dame et la tour de Paris, et des combinaisons puissantes et audacieuses pour un style personnel.

Kim Jones, Directrice artistique de Dior Dior pour hommes, a toujours aimé s'inspirer des artistes.Au printemps et à l'été 2021, il s'est tourné vers Amoako Boafo, un peintre ghanéen, et à l'automne et à l'hiver 2021, il a travaillé avec Peter Doig, un artiste écossais, pour interpréter des robes de luxe de haute qualité du point de vue des vêtements pour hommes.Kim Jones trouve dans les œuvres d’art de Peter Doig des couleurs vives et des matériaux fantastiques romantiques tels que des navires, des étoiles, des lions et d’autres. Il intègre des décorations brodées de sculptures architecturales de l’académie française des beaux - arts pour permettre à la mode de continuer à errer de façon créative à la frontière de la mode et de l’art et d’explorer le charme de la fusion transfrontalière.

Faire de votre mieux dans une situation difficile

De l'année dernière à cette année, l'arrêt des voyages dans le monde entier, la fermeture des magasins de détail et aujourd'hui la création de « spectacles » à huis clos ont quelque peu affaibli le dynamisme de l'industrie de la mode.En Italie, par exemple, les revenus de l’industrie de la mode ont chuté de 25% en 2020 pour s’établir à 61,2 milliards de dollars par rapport à 2019; les exportations ont chuté de 22% pour s’établir à près de 52,1 milliards de dollars; et le marché français de l’habillement s’est également rétréci de 17% à 18% En 2020, à l’exception des marques qui ont plus d’influence dans le secteur numérique et qui sont en mesure d’exporter leurs produits vers la Chine, qui sont légèrement plus optimistes.Une situation financière difficile.

Mais c'est à cause de l'épidémie que les marques de mode ont rapidement augmenté leurs investissements et mis à jour leurs plateformes d'affaires en ligne, et ces investissements sont récompensés.Selon les données, un quart des ventes de luxe en ligne en 2020 provenaient de consommateurs qui achetaient pour la première fois des produits de luxe haut de gamme; en septembre dernier, 45 millions de personnes ont participé à la semaine de la mode de Milan en ligne.Capasa, Président de la Chambre italienne de la mode, a déclaré qu'il y a un an, il « n'osait même pas penser ».

Pascal Morand, Président exécutif de la Fédération française de la haute couture, a déclaré récemment à crfashionbook: « Nous sommes maintenant au Sommet de la révolution numérique, et l'épidémie ne fait qu'accélérer la révolution numérique.Le modèle numérique de la Fashion Week ne remplacera jamais les défilés physiques, mais il enrichira et élargira considérablement l'expression et la communication créatives.Il pense que même si l'on revient à la télé - réalité à l'avenir, la dimension numérique existera.Parce qu'il ne s'agit pas seulement d'une mesure visant à renforcer la résilience, mais aussi d'un moteur d'innovation et de création.« Nous sommes entrés dans le XXIe siècle et, dans le passé, les chiffres étaient complémentaires des entités, mais maintenant c'est l'inverse.Dans tous les segments, la part des ventes en ligne est passée de 13% à 25%.

Mais Pascal Morand insiste encore sur le fait que certains éléments clés de l'industrie de la mode ne peuvent être remplacés par des formes numériques.Il a déclaré à l'AFP que « la numérisation a fait perdre à la Fashion Week son sens du rythme » et que l'industrie de la mode a essentiellement besoin de sensations intuitives telles que la dynamique, les tissus, la mobilité et la précision.« la perception visuelle à l'écran ne sera jamais la même que la réalité, et la dimension numérique est loin de la résolution visuelle de l'oeil humain en termes de contraste, de couleur et de profondeur.Il préfère donc appeler la semaine de la mode de Paris, aujourd’hui numérisée, un « épisode de l’expérience de la vie».Il pensait que la Fashion Week deviendrait plus ouverte à l'expression créative après l'épidémie.« Nous avons constaté que de nombreux cinéastes et vidéastes, caricatures et concepteurs de jeux ont participé à l'expansion de la créativité dans d'autres domaines.

C'est le pire et le meilleur des temps.Comme l'a dit capasa, il est à espérer que le calendrier de la Fashion Week reviendra à la normale au cours de l'été 2021 à mesure que la mise au point du vaccin s'accélérera.