Attention Au Patrimoine Culturel Immatériel Textile La Voie De La Mode S'Élargira À L'Avenir

Dans le contexte du développement rapide de l'industrie moderne, l'efficacité de la production sociale s'est rapidement améliorée et le concept de vie et le mode de consommation des gens ont profondément changé.En tant qu'accumulation de la culture traditionnelle au cours des derniers milliers d'années, le patrimoine culturel immatériel semble incompatible avec la vie moderne. Dans le passé, la plupart des techniques manuelles de production d'articles de première nécessité ont été remplacées par des machines. Dans une certaine mesure, le patrimoine culturel immatériel a complété le manque d'individualité dans la production industrielle à grande échelle.Comment le patrimoine culturel immatériel peut - il coexister harmonieusement avec le mode de vie moderne et la haute technologie?

L'exploration de la mode du patrimoine culturel immatériel Textile peut être utilisée à titre de référence.En tant qu'artisanat le plus couramment utilisé dans les vêtements traditionnels chinois, ces dernières années, le patrimoine culturel immatériel textile, y compris le tissage, la teinture, l'impression et la broderie, est apparu fréquemment dans la vision des gens par l'innovation et le développement de modèles, l'intégration de marques de mode, l'enrichissement des voies de communication et l'élargissement des frontières de l'industrie, et a été « arraché » par de nombreux jeunes, jetant une bonne base de marché et marchant vers l'estLes vêtements de mode héritent de l'ancienne sagesse et racontent des histoires régionales sur la route.

Coopération intersectorielle: injecter une nouvelle énergie cinétique dans le patrimoine immatériel +.

Ces dernières années, le Ministère de la culture et du tourisme a vigoureusement mis en œuvre le projet d'héritage et de développement de l'excellente culture traditionnelle chinoise.Grâce à la coopération et à la participation active des départements concernés, des universités, des entreprises, des médias et des associations industrielles, la protection et l'héritage du patrimoine culturel immatériel en Chine se sont poursuivis, les lois et règlements ont été progressivement améliorés, le mécanisme de protection et d'héritage a fonctionné efficacement et la pratique de L'activation est devenue de plus en plus abondante.En tant qu'art le plus étroitement lié à la vie des gens, le patrimoine culturel immatériel Textile participe largement à la vie des gens par le biais de l'intégration transfrontalière du patrimoine culturel immatériel + éducation et du patrimoine culturel immatériel + art.

En tant que premier groupe d'universités pilotes du Programme d'études et de formation des anciens ministères de la culture, de l'éducation et du patrimoine culturel immatériel de la Chine, l'Institut de l'habillement de Beijing a toujours mis l'accent sur l'utilisation de ses propres avantages professionnels et s'est activement engagé dans la protection et le développement de l'héritage du patrimoine culturel immatériel, en particulier dans l'exploration positive de l'héritage et de l'application moderne de la culture traditionnelle chinoise de l'habillement et de la décoration.Ni saili, Secrétaire adjoint du Comité du parti de l’institut de l’habillement de Beijing, a présenté qu’en juin 2017, l’institut de l’habillement de Beijing et le Musée gongwangfu du Ministère de la culture ont signé un accord de coopération stratégique pour mener à bien l’activité de marque « splendide Chine» dirigée par le Département du patrimoine culturel immatériel du Ministère de La culture et parrainée par le Musée gongwangfu du Ministère de la culture, afin de promouvoir la transformation et l’expression modernes du patrimoine culturel immatériel textile et d’entrer sur la scène de la mode.En juin 2018, l’institut de l’habillement de Beijing et le Musée gongwangfu du Ministère de la culture et du tourisme ont créé conjointement le Centre d’innovation Collaborative du Plan chinois de revitalisation des arts et métiers traditionnels, ont pleinement utilisé les ressources des arts et métiers du textile pour construire une plate - forme universitaire et ont constamment exploré une nouvelle voie d’intégration profonde du patrimoine culturel immatériel textile et de la vie moderne à la mode.

Les arts et l'artisanat sont naturellement liés au patrimoine culturel immatériel.Ren Jianxin, Vice - Président de la Chinese Arts and Crafts Association, a déclaré que la Chinese Arts and Crafts Association avait participé activement à diverses activités du patrimoine culturel immatériel au fil des ans. Du point de vue professionnel, la Chinese Arts and Crafts Association a créé un comité professionnel de brocart et un comité professionnel de broderie pour Promouvoir l'innovation et le développement du patrimoine culturel immatériel textile.« la Chinese Arts and Crafts Association compte de nombreux maîtres nationaux, provinciaux et municipaux, qui sont en fait des artisans, de sorte que nous devrions faire en sorte que l'art et le patrimoine culturel immatériel soient liés et que les gènes culturels exceptionnels soient extraits du point de vue du patrimoine culturel immatériel et présentés sous forme d'art et d'artisanat.Il a dit que l'innovation et le développement du patrimoine culturel immatériel Textile doivent être injectés dans la force artistique.

Innovation multidimensionnelle: changement de tendance et changement génétique

Pour que le patrimoine immatériel se poursuive à l'heure actuelle et se dirige vers l'avenir, il est nécessaire de prendre la voie de l'innovation.Au cours des dernières années, le patrimoine culturel immatériel textile a innové et développé des modes multidimensionnels tels que l'intégration de la marque, la construction de la propriété intellectuelle, l'introduction de la technologie et la tendance à la mode.

Selon Li Wei, professeur à l'Académie des beaux - arts de l'Université Tsinghua, le projet du patrimoine immatériel contient l'ADN de l'excellente culture traditionnelle chinoise.« dans de nombreuses régions de la Chine, y compris les régions ethniques, il y a un patrimoine culturel splendide que nous devons découvrir, extraire l'ADN de la culture traditionnelle par la recherche et l'utiliser de façon novatrice.Li Wei a dit que l'utilisation de brocart de lin ou de nationalité Li pour faire un vêtement, c'est de la dimension historique de la poursuite originale d'un matériau ou d'une technique, mais pour faire progresser l'art du patrimoine immatériel à l'avenir, il faut encore de l'innovation artistique.Plus tôt, la Collection new Chinese Clothing de Li Wei a été conservée en permanence au Victoria and Albert Museum, au Royaume - Uni, et a commencé à être exposée en tant qu'exposition permanente au Musée en novembre 2019."New Chinese Clothing" a donné différentes épaisseurs et textures de satin à la soie, avec des couleurs bleues et blanches pâles comme la peinture chinoise, et a été soigneusement découpé en un modèle très moderne, reflétant son excavation et la recherche de la culture traditionnelle chinoise dans la conception de vêtements, et interprétant le charme de l'innovation et du développement de la culture traditionnelle dans le langage moderne.

La mode et l'innovation finiront par devenir des marques.Dans D. Rita Beijing broderie représentant le concepteur Yu Dan, le gène culturel est l'âme de la marque.« il n'y a pas d'âme pour l'innovation sans héritage de la tradition, a - t - elle dit. Il est difficile pour les marques d'innovation de mode d'ouvrir le marché et d'occuper le marché.»

L'ouverture du marché pose encore des problèmes de production à grande échelle, mais comment quantifier les produits du patrimoine culturel immatériel?"Song Jin que nous avons fait à l'aide d'une machine numérique importée a été remis en question:" Comment cela s'appelle - t - il Song Jin?Song Jin est fait à la main. "Par conséquent, nous recherchons des experts pour contrôler le pouls, à partir de l'analyse du processus et d'autres aspects, le résultat est, le processus n'a pas changé, le changement est la méthode. "Wu Jianhua, Président de Suzhou shangjiukai Silk Science and Technology Culture Co., Ltd., a déclaré qu'avec le temps, l'équipement Textile s'améliore continuellement, mais la technologie ne peut pas changer. Ce n'est qu'ainsi que nous pourrons poursuivre le développement innovant sur la base de l'héritage des gènes culturels, promouvoir la quantification des produits et aller sur le marché.« Je pense qu'il n'y a pas de contradiction entre la protection de l'héritage et le développement de l'innovation. Le développement de l'industrialisation doit être conforme à la tendance actuelle de la mode. L'héritage statique de la protection ne peut pas résister à l'épreuve du temps, et l'héritage vivant vers le marché peut certainement promouvoir le patrimoine culturel immatériel vers l'avenir.»Il a dit.

Communication par tous les médias: montrer le charme de la mode du patrimoine culturel immatériel textile

Sous l'influence de facteurs tels que l'âge de la population représentative, qui est le principal organe de diffusion du patrimoine culturel immatériel, la diffusion du patrimoine culturel immatériel est entrée dans une période de goulot d'étranglement.Ces dernières années, sous l'impulsion commune de tous les secteurs de la société, le patrimoine culturel immatériel, en particulier le patrimoine culturel immatériel textile, a considérablement élargi les limites de la diffusion en utilisant divers médias.

Ni saili a présenté qu'en 2014, l'Académie de l'habillement de Pékin a conçu des vêtements pour les dirigeants de la Conférence de l'APEC, intégrant des éléments du patrimoine culturel immatériel tels que Song Jin dans les vêtements des dirigeants; en 2019, lors de la parade de masse pour la célébration du 70e anniversaire de la fête nationale, plus de 100 000 personnes portant des vêtements de style chinois ont traversé la place Tiananmen, et ont fait le monde voir le charme des vêtements de style chinois unique par de grandes conférences et activités.

L'émission de télé - réalité "Fashion master" lancée par CCTV finance Channel a obtenu 8,8 points à douban au cours de la deuxième saison. Il s'agit d'un programme dans lequel les concepteurs de mode, les artistes et les gens de la culture de la mode interprètent des sujets de mode et créent des œuvres de mode ensemble.« le programme diffuse l'excellente culture traditionnelle chinoise sous la forme d'une variété préférée des jeunes. Le programme insiste sur l'intégration du patrimoine culturel immatériel textile dans la création et l'innovation de designers nationaux et étrangers.Zou Lin, producteur de "Fashion master", a déclaré que la deuxième saison de "Fashion master" a généré plus de 60 recherches chaudes sur les grandes plateformes médiatiques et a obtenu 2,3 milliards d'expositions.Le message de ces données est que la façon de diffuser le patrimoine culturel immatériel par le biais d'émissions de variétés mérite d'être explorée et appliquée.

Au cours des dernières années, Internet a diffusé un grand nombre d'histoires sur les héritiers du patrimoine culturel immatériel, dont le public a également ressenti le charme unique du patrimoine culturel immatériel.Mais à l'ère de l'explosion de l'information, l'itération de mise à jour des sujets chauds est très rapide.Zhou minyan, Directeur adjoint de Mango TV Integrated Marketing Custom content, a déclaré: « pour la communication du patrimoine culturel immatériel, il ne suffit pas d'être un sujet brûlant en ligne. Nous devrions également comprendre la voix et la psychologie des jeunes et combiner leurs besoins et leur esthétique pour construire la propriété intellectuelle du patrimoine culturel immatériel afin qu'elle puisse atteindre le public d'une manière plus vivante et durable.»

Il s'agit d'un moyen efficace d'utiliser à nouveau les vêtements cinématographiques et télévisuels qui intègrent les techniques traditionnelles chinoises.« jusqu'à présent, nous avons organisé plus de 20 expositions dans le monde entier à l'aide de costumes de cinéma et de télévision, dans l'espoir de poursuivre la marque des dramatiques télévisées sous forme d'expositions et d'attirer l'attention des jeunes sur le patrimoine culturel immatériel.Le fondateur d'une société cinématographique et télévisuelle a déclaré qu'à l'avenir, les éléments du patrimoine culturel immatériel seront pleinement utilisés dans le théâtre moderne afin de restaurer l'application du patrimoine culturel immatériel dans la vie par des scénarios.

Expertise

Voir les costumes nationaux dans une perspective holistique

Liu kuili, membre honoraire du Département des sciences sociales de l'Académie chinoise des sciences sociales et Directeur du Comité d'experts du Centre national d'exposition et de recherche sur le patrimoine culturel immatériel

En ce qui concerne le patrimoine, que pensons - nous toujours du passé, comment pouvons - nous le relier à la vie moderne?

Le patrimoine culturel immatériel n'est pas une marque, ne peut pas être fourni, doit être poursuivi, le développement a de la valeur et de l'importance.

Les vêtements sont très importants.En plus de la protection contre le froid la plus importante, nos vêtements ont une caractéristique importante, non seulement ils montrent les émotions personnelles et les normes esthétiques, mais ils incarnent également l'attitude et l'étiquette, qui est l'expression culturelle d'une région, d'une nation et d'un pays.Par exemple, quand on va à une réunion habillée, ça doit être une réunion sérieuse; quand on va à un mariage, il vaut mieux ne pas porter de noir; quand on va à un enterrement, on peut se faire tabasser en rouge.

Il est donc très important de rechercher des vêtements représentatifs de la nation chinoise.Par quoi positionner le style des vêtements représentatifs de la nation chinoise?

Les gens entrent en contact avec le monde extérieur à travers la matière, rarement à travers elle pour voir l'essence non matérielle qu'elle contient.Lorsque les gens s'habillent, ils ne pensent guère à la façon dont les vêtements sont faits, aux matériaux et aux compétences qu'ils utilisent.En tant qu'objet matériel de la Grande Muraille, tout le monde dit qu'elle a été construite par Qin Shihuang, mais Qin Shihuang a - t - il déplacé une brique?Les gens ignorent cette connotation non matérielle très importante.

Au cours des 20 dernières années, les gens ont reconnu la relation entre le matériel et le non - matériel et ont commencé à mettre l'accent sur la protection du non - matériel.Mais dans ce processus, l'accent excessif mis sur le contenu immatériel nous amène à l'autre extrême: mettre la matière de côté.

Par conséquent, nous devrions considérer l'orientation stylistique des vêtements représentatifs de la nation chinoise comme un concept global.Par exemple, lorsque nous regardons un défilé de mode, nous devons voir non seulement les vêtements, mais aussi l'histoire derrière les vêtements, y compris le design, la fabrication, le processus, les matériaux, etc.Je pense qu'en ce sens, les vêtements de la nation chinoise, qui contiennent de nombreuses techniques du patrimoine culturel immatériel, ne sont pas seulement des vêtements, mais aussi des vecteurs pour montrer la sagesse et le charme de la nation chinoise.

Recherche d'une nouvelle énergie cinétique pour le développement du patrimoine culturel immatériel textile

Sun Huaibin, Vice - Président de la Fédération chinoise de l'industrie textile

Ces dernières années, l'héritage et le développement du patrimoine culturel immatériel du textile semblent s'éloigner du développement de l'ensemble de l'industrie textile en termes de volume et d'avantages.Pourquoi?Je pense que l'héritage et le développement du patrimoine culturel immatériel Textile doivent trouver une nouvelle énergie cinétique, y compris la transformation des réalisations scientifiques et technologiques, l'investissement dans le design de mode, le drainage de la diffusion en réseau, etc.

En fait, avec la transformation et la modernisation de l'industrie textile, la connotation culturelle des produits a de nouvelles exigences, la nécessité d'extraire les nutriments de la culture traditionnelle, qui fournit également une base pour le développement du patrimoine culturel immatériel textile.

Étant donné que le patrimoine culturel immatériel Textile présente les caractéristiques de la vie et de la production, la commercialisation n'exige que l'ouverture des canaux d'approvisionnement et de demande.Ces dernières années, la promotion en ligne du patrimoine culturel immatériel et les canaux d'affichage hors ligne progressent, mais à l'heure actuelle, de nombreux problèmes doivent être améliorés.Par exemple, l'exposition hors ligne du patrimoine culturel immatériel, qui se tient chaque année, n'est qu'une petite zone d'exposition dans une grande exposition, ce qui entraîne une petite échelle d'exposition, une subdivision imprécise, un manque de professionnalisme et une grande influence.Par exemple, au cours des dernières années, de nombreux designers ont accordé une attention particulière à l'injection de la culture nationale, des sentiments et de la culture dans leurs œuvres, ce qui rend souvent les œuvres plus artistiques que commerciales.Bien sûr, c'est une très bonne façon d'hériter de l'excellente culture traditionnelle chinoise, mais en même temps, je pense que les défilés de mode devraient évaluer la transformation de l'effet commercial, seulement plus de gens sont prêts à consommer, peut vraiment s'intégrer dans la vie.

Selon les statistiques, en 2020, les ventes de vêtements et de textiles domestiques dans les grandes plateformes de commerce électronique s'élevaient à 800 milliards de RMB, ce qui indique un énorme potentiel.La plate - forme de commerce électronique a ses règles particulières, elle a besoin de trafic.Le trafic peut apporter des commandes, des louanges et des performances.Par conséquent, les produits du patrimoine culturel immatériel devraient être conformes à l'esthétique actuelle et être favorisés par les jeunes, ce qui permettrait d'apporter du trafic par le biais du « filet rouge » afin d'entrer sur le marché et dans la vie.