緑の次元2010年第3回以後はまだ北京ファッション芸術展です。

2010年3月24日～4月8日にファッションの最前線となる北京三里屯VILLAGE北区N 8階に展示され、今回の展示は呂越、琴基淑、張宇、孫江梅、魏星策展によって10カ国から55人のアーティストとデザイナーが集まった。

彼らはそれぞれ中国、韓国、イギリス、フランス、アメリカ、オーストリア、マレーシア、オーストラリア、中国香港などから来ています。

「2010第3回後尚北京ファッションアートフェア」は中国文化産業促進会、中国国家画院公共芸術センター、中国北京服装紡織業界協会が主催し、中国北京服装紡織業協会デザイナー分会、中央美術学院デザイン学院ファッションスタジオ、三里屯VILLAGE、「服飾と美容」VOGUE雑誌、YOKAファッションネット、北京合衆・造営広報主催で、中国文化、メディア、商業芸術、ファッションなどの分野で先行しています。

今回の展覧会に招待された外国芸術家はJohanna Braitbart（フランス）、Barbara Diaboo（ドイツ）、Sissy Pink（オーストリア）、Louda Larrain（アメリカ）、Susie Freeman（イギリス）、Anthony Bednall（イギリス）、Fedrick Wong Yoon Sin（マレーシア）、Key-soum、韓国の芸術家、韓国のカン・ジェククククソム、韓国の芸術家が招待されました。ウェイなど。

展示品はテーマをめぐって――「緑の態度」をめぐって、素材の運用において、更に服の布地以外のよりテーマ的な豊かさを突破した可能性があります。

作品の中で関連している環境保護の媒介、それは1種の態度を表明するだけではなくて、方式の方法の上で無限な可能性をも開拓して、更に組織者がみんなのこの命題に対する熟知の程度を体現しています。

今回の展覧会は三里屯でVILLAGEを選んだのも、ここで比類のない国際芸術の融合性のためであり、芸術と生活の融合性を十分に感じさせました。

一部の人にとって、三里屯VILLAGEは芸術、音楽とビジネスの文化を融合した大溶鉱炉であり、他の一部の人にとって、ここはまたファッションと飲食の歓楽が集まっています。

ここでは、芸術、ファッション、小売が完璧に融合し、多くの面で芸術とファッション文化に対する関心と支持は変わらない。

展示会は交流の方式で、国際化の視野と力で中国のファッション芸術の発展を促進します。

展覧会では、国内外のファッションアートのスタイルは全く違っています。各クリエイターたちの心からの異なる声を見ることができます。

一つ一つの造型の異なる新しい形態は、芸術家とデザイナーの社会と個人に対する関心と責任を表し、社会群体のファッション芸術形態に対する認識と運用を反映している。

ファッションは有効なキャリヤーとして、人々の内心のコンプレックスと社会の状況を結び付けて、多角的なプリズムを構成しています。

環境に対する態度はファッションに対する態度である。

環境に対する態度は私達の理性的な思考によってライフスタイルを選択し、ファッションに対する態度は理知的な態度で生活情趣を実現するように助けてくれます。両方の目的はより良い明日のためです。

緑の環境の課題は服装業者に対して啓発であり、ファッションデザインの方向性を示すべきである。

この方向は全方位で、業界建設の構造に関して、原料の出所と善用、品質と数量の割合、人工労働の科学化配分などです。

環境保護は物差しで、今一番切実な基準になっています。

今の世界では、環境に対する態度は国際や人種を超えた課題であり、人類と地球の命を大切にすることは、言葉を使わずにみんなを結びつけることができます。

今回の展覧会の芸術派生品の販売所得金は中華環境保護基金会に寄付され、日に日に悪化する環境の改善に向けて実質的な努力をします。

策展人の呂越さんは長年ファッションアートに力を尽くしていますが、彼女はファッションは社会的流行の旗であり、市場の先駆者であり、文化の伝播者であり、社会案内の重要な存在です。

Fashion Artは芸術の範疇に属して、更に人々の創造と思考の源を誘発します。

Fashion Artは芸術とデザインが交差する産物で、もう一つの文化芸術の名刺です。

私達は豊富な美学体験を収穫することができますし、それによって自身と未来、そして社会全体の発展に対する哲学的思考を誘発することができます。作品を単一の鑑賞レベルから観念的な文化レベルに転向させます。

Fashion Artは中国でのスタートは遅くなりましたが、現在の活力あふれる創意革命の波の上で、非常に特殊な意味を持っています。

「中国製」から「中国製」への転換には欠かせない内容だ。

ファッションアートは、アメリカから来た外来語で、原文はFashion Artで、中国語は「ファッション芸術」と訳しています。名前の通り、ファッションと芸術の結合です。

この芸術の形式の核心の特徴は人、服装を媒介にして、個人の感情と精神世界を表現します。

それは装置の一種の現代芸術に類似しています。創造性、思想性、芸術性と展望性が含まれています。全体の服装業界に対してガイドと案内の役割を持っています。

芸術家は服装の特有な構成要素を利用して創作を行いますが、芸術特有の特質はまた服装の内包と形態を昇華しました。

ファッションアートのレベルが高いほど、国家業界の発展レベルも高いことを意味します。

今日のFashion Art展示プラットフォームは中国の服装産業の発展を推進する独特な風格と著しい効果を持つ部分となりました。

ますます多くのデザイナー、芸術家がこの陣営に参加しています。

ファッション芸術の力が強くなり、ファッションデザイン業界のオリジナリティの向上を促進する一方で、成熟しつつある中国ブランド市場のために肥沃な土地を創造しました。

今回の「後尚北京ファッション芸術展」はファッション芸術の概念を広く伝え、全社会をこのファッション分野の良性循環に参加させて、効果的な力を達成できると信じています。

これから私たちは全く新しい視野を持って服装を見て、芸術を見ます。

芸術評論家の汪民安さんは今回の展覧会のために評論を発表し、「彼らは視覚的に服装のかすかな構造を感じなければならない。つまり、彼らは「似ている」のが服装であるように見えなければならないと指摘しました。

これは彼らが従うべき唯一の原則であり、あるいは唯一の体制である。「ファッションアート」は鑑賞に用いられ、視覚体制に適合するだけである。

それ以外に、他のいかなる体制にも従う必要はない。」

これにより、「ファッションアート」のデザインアイデアを中心とした非凡な価値体系が現れてきました。

この芸術形式の無限の可能性を示す。